Tuo metu, kai Bethovenas ar Čaikovskis gyveno ir dirbo, nebuvo muzikos įrašų sąrašų, interneto ir įrašų kompanijų, tačiau tai nesutrukdė jiems tapti kultinėmis asmenybėmis.
Dabar jų kūryba populiari tik tam tikruose siauruose sluoksniuose, tuo tarpu masinis klausytojas teikia pirmenybę dainoms, neturinčioms gilios prasmės ir užimančioms topų topus.
Siūlome išbandyti ką nors naujo ir prisijungti prie klasikos, tam mes surinkome 10 klasikinės muzikos šedevrų iš didžiausių kompozitorių istorijoje.
10. Piotras Iljičius Čaikovskis - 6-oji simfonija
Didysis rusų kompozitorius šią simfoniją pavadino apgailėtinu, nes bandė joje atskirti gyvybę ir mirtį.
Pažymėtina, kad kompozicija buvo paskutinis autoriaus darbas: praėjus 9 dienoms po jos premjeros, nuo choleros mirė Piotras Iljičius Čaikovskis (nors po to buvo gandai apie savižudybę).
Čaikovskis keletą metų dirbo prie šeštosios simfonijos, ją sumanė dar 1899 m., Apie kurią net parašė kunigaikščiui Konstantinui Romanovui. Jis sakė norįs sukurti kažką didingo, kuris taptų jo karjeros karūna, ir labai tikėjosi, kad turės laiko įgyvendinti savo planą prieš mirtį. Jam pasisekė, o kūryba pasirodė tikrai grandiozinė.
9. Johannas Straussas (jaunesnysis) - „Ant nuostabaus mėlynojo Dunojaus“ (An der schönen blauen Donau)
Iš pradžių valsas buvo kuriamas specialiai Vienos chorui ir jie netgi parašė jam tekstą (autorius buvo Joseph Weil), o Straussas šiek tiek vėliau Paryžiaus publikai pristatė visiškai instrumentinę kompozicijos versiją.
Be šlovės ir kulto statuso, valsis tapo neoficialiu Austrijos himnu ir yra grojamas kasmet sausio 1 d. Vienos Naujųjų metų koncerte.
8. Richardas Wagneris - „Siegfried Idyll“ (Siegfried Idyll)
Ši opera yra „Nibelung Ring“ tetralogijos dalis, kurią Čaikovskis pavadino vienu ambicingiausių planų, kada nors gimusių žmogaus galvoje.
Kompozitorius visą tetralogiją dirbo daugiau nei 25 metus, o Siegfriedo-Idilo baigimas sutapo su sūnaus gimimu. Tai buvo dovana Wagneriui, o opera - dovana jo žmonai.
Kompoziciją sudaro 3 veiksmai, pradedant minkšta, raminančia lopšine. Operos siužetas paremtas germanų-skandinavų mitologija ir pasakoja Siegfriedo - bebaimio herojaus, nebijančio slibinų ir laukinių gyvūnų, bet galų gale jis žino meilės moteriai baimę.
7. Liudvikas van Bethovenas - 5 simfonija
Penktąją Bethoveno simfoniją bent iš dalies girdėjo visi: jos įvadinę dalį galima rasti daugelyje filmų, vaizdo žaidimų, modernių dainų ir kt.
Pirmą kartą atliktas 1808 m., Jis vis dar yra aktualus, o jo motyvas priveda prie goosepumpų. Pats Bethovenas kalbėjo apie jį „Taigi likimas beldžiasi į duris“ ir tai visiškai atspindi esmę (ne veltui jis vadinamas „likimo motyvu“).
Pastebėtina, kad simfonijos premjera pasirodė nesėkmė: salė buvo šalta, publika buvo pavargusi dėl užsitęsusio koncerto, muzikantai padarė klaidą, dėl kurios jie turėjo pradėti viską iš naujo.
Be to, medžiaga tuo metu buvo novatoriška: garsas buvo neįprastas ir drąsus, todėl ne visiems tai patiko.
6. Gustavo drobė - planetos
Garsiausias anglų kompozitoriaus Gustavo Holsto kūrinys, susidedantis iš 7 dalių. Kiekviena komplekto dalis yra pavadinta planetų vardu: Marsas, Neptūnas, Merkurijus, Venera, Saturnas, Uranas, Jupiteris. Autorius pateikė kiekvienos planetos aprašymą, kuris, jo nuomone, atspindėjo jos charakterį.
Taigi jis Marsą pavadino „karo pasiuntiniu“, Jupiteris, jo nuomone, „teikia džiaugsmą“, o būdinga Venera - „pasaulio pasiuntiniu“.
Visas komplektas gyvame orkestro pasirodyme trunka 50 minučių, tačiau gali būti trumpesnis (įraše ar diske).
5. Dmitrijus Dmitrijevičius Šostakovičius - 10-oji simfonija
Jei tikrai galite pasakyti apie ankstesnius muzikinius kūrinius, kai jie buvo kuriami, tada su dešimtąja Šostakovičiaus simfonija viskas yra sudėtingiau.
Remiantis kai kuriomis paties autoriaus pastabomis, jis buvo parašytas 1953 m., Nors kiti nurodo 1946 m.
Artimas Šostakovičiaus bičiulis pianistas Tatjana Nikolaeva tvirtino, kad kompozitorius kūrinį baigė 1951 m.
Kad ir kaip būtų, premjera įvyko 1953 m. Gruodžio 7 d. Leningrade, ir ši simfonija laikoma vienu didžiausių kūrinių.
4. Robertas Schumannas - „Poeto meilė“ (Dichterliebe)
Piotras Iljičius Čaikovskis tikino, kad XIX a. Muzikos istorijoje buvo „Schumanno laikotarpis“, žavisi Roberto Schumanno kūryba.
„Poeto meilė“ buvo parašyta 1840 m., Kai kompozitorius jau buvo žinomas, tačiau vis dar nelabai dirbo su vokalo žanru, nors vėliau būtent jis jį ir pašlovino.
Autorius sukūrė muziką, pagrįstą žymaus vokiečių poeto Heinricho Heine'o eilėraščiais, kurio kūrybą jis daug kartų nagrinėjo.
3. Gioacchino Rossini - Sevilijos kirpėjas (Sevilijos kirpėjas)
Opera iš karto negavo dabartinio pavadinimo: autorius iš pradžių ją vadino „Almaviva, arba Vaino atsargumo priemone“.
Faktas yra tas, kad „Sevilijos kirpėjas“ pirmiausia yra 1773 m. Pierre'o Beaumarchaiso režisuotas spektaklis, o pirmąją operą parašė Giovanni Paisiello po 9 metų.
Jaunas ir niekam nežinomas Rossini kreipėsi tiesiai į Paisiello, prašydamas leidimo naudoti pjesės siužetą ir pavadinimą. Jis leido, nes buvo tikras dėl Rossini nesėkmės.
Todėl nepaisant sutrikusios premjeros (spektaklis buvo suplėšytas specialiai Paisiello nurodymu), Rossini išgarsėjo vis tiek, kaip ir jo opera.
2. Wolfgangas Amadeusas Mozartas - „Figaro vestuvės“ (Figaro vedybos)
Kitas ikoniškas kūrinys pagal Pierre'o Beaumarchais'o pjesę. Ši komiška opera (opera buffa) pirmą kartą buvo pristatyta Vienoje 1786 m., Ją dirigavo pats Mozartas.
Beje, patį operos tekstą, tiksliau, libretą (pagrindą), pirmą kartą į rusų kalbą išvertė Čaikovskis.
1. Hektoras Berliozas - „Fantastiška simfonija“ (Fantastique Symphonie)
Tie, kurie yra susipažinę su programos muzikos žanru, tikriausiai žino, kad būtent Hectorą Berliozą galima laikyti vienu iš jos įkūrėjų.
„Fantastinė simfonija“ tapo ne tik garsiausiu kompozitoriaus kūriniu, bet ir iškėlė pradinį žanrą į naują lygmenį, nes tai buvo vienas iš pirmųjų didelės apimties kūrinių.
Prieš tai nedideli kūriniai buvo kruopščiai eksperimentuojami ir rašomi pagal programos muziką, ir Berliozas nebijojo padaryti 5 dalių simfonijos.