Enciklopedistas Leonardo da Vinci svariai prisidėjo prie mokslo plėtros, tačiau pirmiausia jis buvo talentingas menininkas, sukūręs tikrus tapybos šedevrus. Sunku išrinkti reikšmingiausius iš visų meistro darbų, tačiau pamėginsime, o mūsų mažoje galerijoje - geriausi Leonardo da Vinci paveikslai.
1
Mona Liza
Portretai užėmė svarbią vietą italų tapytojo kūryboje, o Lizos del Giocondo portretas yra garsiausias Leonardo kūrinys ir vienas garsiausių paveikslų pasaulyje.
Jis ilgai jį rašė ir, pasak biografų, baigė prieš pat mirtį 1519 m. Paveiksle vaizduojama moteris, sėdinti fotelyje, ir apvyniota pusiau pasukta į žiūrovą. Peizažas nuotraukoje leido parašyti ne gražios moters portretą, o neatsiejamą universalų įvaizdį.
Vertingiausias Vakarų Europos meno kūrinys yra apgaubtas paslapties aureole. Dabar „Mona Liza“ eksponuojama Luvre, o 2005 m. Paveikslui buvo skirta speciali patalpa. 2012 m., Atlikus daug tyrimų, buvo nustatytas mergaitės peizažas. Meno istorikai teigė, kad tai yra Montefeltro, esančio Italijos šiaurės rytuose, prigimtis.
Beje, mūsų svetainėje TheBiggest.ru yra įdomus straipsnis apie geriausius da Vinci išradimus, kurie pralenkiami anksčiau laiko.
2
Vitruvos vyras
Pieštuko piešinys turėjo būti knygos apie senovės Romos architekto Vitruvio darbus iliustracija. Radau piešinį viename iš tapybos meistro dienoraščių.
Ant jo pavaizduotas plikas vyriškis, esantis dviejose padėtyse, viena ant kitos. Vienas užrašytas apskritime, kitas - apskritime ir kvadratu. Piešimas tapo daug ginčų objektu, tačiau visi sutinka, kad Vitruvos žmogus yra kanoninės proporcijos pavyzdys.
Paveikslėlis įrodo, kad Leonardo labai norėjo ištirti žmogaus kūno struktūrą ir atliko viso masto tyrimus proporcijų srityje. Kitas figūros bruožas yra tas, kad ji tuo pat metu yra pripažinta tapybos šedevru ir gavo mokslinio darbo statusą. Jis saugomas Venecijos miesto muziejuje, kuriame gyveno ir dirbo Leonardo da Vinci.
3
Madonna Benoit
1914 m. Teismo architekto Maria Benoit žmona šį Ermitažo paveikslą, Madona ir gėlė tapo garsaus Rusijos meno muziejaus puošmena. Visada taip yra su nuotraukų vardais, kai jie gauna paskutiniojo savininko slapyvardį.
Gražus motinos su kūdikiu portretas yra vienas iš ankstyviausių italų meistro darbų, jis tariamai buvo nutapytas 1478–1480 m. Madonną su kūdikiu rankose menininkas paguldė į užtamsintą kambarį, tačiau chiaroscuro žaismas daro jų vaizdus ryškius ir ryškius.
Įdomi istorija yra darbas. Jos pėdsakai buvo prarasti XIX amžiuje, tačiau prieš Pirmąjį pasaulinį karą ji pasirodė Rusijoje. Jie norėjo nufotografuoti užsienyje, tačiau Marija Aleksandrovna sutiko palikti jį Rusijos imperijoje, parduota Ermitažui už 150 tūkst.
4
Autoportretas
Šio autoportreto dėka mes tikrai žinome, kaip atrodė garsus italų tapytojas ir mokslininkas. Biografai ir meno istorikai mano, kad Leonardo tai parašė būdamas 60 metų.
Piešimas, parašytas sanguine ant popieriaus, ir šiandien sukelia daug ginčų. Jis buvo identifikuotas XIX amžiuje, tačiau yra ekspertų, kurie mano, kad tai yra vėlesnis egzempliorius, o ne paties Leonardo da Vinčio ranka.
Tokios drąsios hipotezės netgi išsakomos, kad tai yra Monos Lizos portreto eskizas. Šedevras saugomas Turino miesto bibliotekoje, todėl kūrinys dažnai vadinamas „Turino autoportretu“. Deja, paveikslas nėra eksponuojamas dėl trapumo, jį galime pamatyti tik reprodukcijose ir fotografijose.
5
Madona Litta
Paveikslas, išlikęs geros kokybės iki šių laikų, vaizduojantis Madonną su vaiku rankose, eksponuojamas Valstybiniame Ermitažo muziejuje.
Tradiciškai kūrinys priskiriamas Leonardo da Vinci teptukui, tačiau kai kurie meno istorikai pasiūlė, kad jį jau baigė magistro Giovanni Boltfarrio studentas. Dviejų arkinių langų pagalba menininkui pavyko padaryti ryškų kontrastą.
Kaip įprasta, garsaus tapytojo paveikslas užpildytas simbolinėmis mažomis detalėmis, papildančiomis holistinį motinos ir jos vaiko įvaizdį. 1865 m. Ermitažas įsigijo tris paveikslus už 100 tūkst. Frankų, tarp kurių buvo Madonna Litta.
6
Paskelbimas
Italų renesanso meistras dažnai kreipdavosi į biblinius dalykus. Viename iš Leonardo šedevrų užfiksuota akimirka, kai Marijai pranešama apie naujieną, kad ji pagimdys Jėzų.
Tai yra ankstyvas menininko darbas, kurį jis parašė kaip studentas Verrocchio dirbtuvėse. Pirmame plane yra arkangelo ir Mergelės Marijos figūros. Horizontalus paveikslo išdėstymas leido meistrui fone išdėstyti tūrinį kraštovaizdį.
Net tada pradedantysis menininkas pradėjo daug dėmesio skirti smulkioms detalėms. Taigi paveikslas užpildytas daugybe tiek religinio, tiek pasaulietinio pasaulio simbolių. 1867 m. Anonimas įsigijo Uffizi Florencijos muziejų, kur jis eksponuojamas vienoje iš parodų salių.
7
Madona ir granatai
Vienas iš ankstyviausių tapytojo darbų, kuriame jis pavaizdavo Madonną ir vaiką. Meno istorikai mano, kad portretą nutapė Lorenzo di Credi. Tai yra jo vardas, kuris stovi po paveikslu Vašingtono dailės galerijoje.
Tačiau išanalizavę kompoziciją, Mergelės Marijos ir kūdikio atvaizdus, rašymo techniką, mokslininkai padarė išvadą, kad bent jau da Vinci yra šio Europos renesanso šedevro bendraautoris. Madonos galvos posūkis, du langai fone ir daugybė kitų detalių, kurias Leonardo panaudojo savo vėlesniuose darbuose.
Kūdikio figūroje yra tam tikras disbalansas. Galbūt menininkas neturėjo sėdinčiojo, o gal šeimininko, taip pabrėždamas negirdėtą Dievo Sūnaus kilmę.
8
Ponia su ermine
Portretas užpildytas daugybe slaptų simbolių, kurie nurodo asmenybę, pavaizduotą gražios moters paveiksle. Meno istorikai vienareikšmiškai pripažįsta ją Cecilia Gallerani, kuri buvo Lodovico Sforza meilužė.
Daugelis ekspertų mano, kad tai yra vienas gražiausių Leonardo da Vinci darbų. Dailininkė naudojo tradicinę portretų tapybos techniką iki juosmens. Tai leido pavaizduoti gražias moters rankas, įdedant į jas pūkuotą gyvūną.
Paveikslas buvo atpažintas XIX amžiaus pabaigoje, o dabar jis eksponuojamas Lenkijos Krokuvos miesto nacionaliniame muziejuje. 18 amžiuje portretą į Lenkiją atvežė princas Adomas Jerzy Czartoryskis.
9
Madona uolose
„Leonardo“ kolekcijoje yra du darbai tokiu pavadinimu ir praktiškai nesiskiria siužetas ir kompozicija. Mergelė Marija tarp uolų buvo užrašyta San Francesco Grande bažnyčios kunigų įsakymu.
Dailininkas užsakymo nedavė, o dvasininkų prašymu parašė antrąją versiją. Kompozicijoje įrašytos ne tik Madonos ir Jėzaus figūros, bet ir Jono Krikštytojo bei arkangelo paveikslai. Kalnų peizažas davė paveikslui pavadinimą, o pati kompozicija yra piramidė, kuri buvo būdinga meistro darbams.
Du paveikslai yra puikiai išsaugoti ir iškabinti. Viena - Anglijos sostinės meno galerijoje, antroji buvo įregistruota Luvre.
10
Paskutinė vakarienė
Biblijos siužeto freska buvo nupiešta Leonardo ant Milano dominikonų vienuolyno refektorijos sienos. Menininkas monumentalią tapybą kūrė trejus metus, nuo 1495 iki 1498 m.
Paskutinę Jėzaus vakarienę su apaštalais Leonardo uždėjo ant sausos sienos, o ne ant šlapio tinko. Kadangi dažydami sieną piešinio pakeisti negalite, „da Vinci“ sieną uždengė gipsu, derva, o tada dažė ant jų.
Freska buvo kelis kartus atkurta, o paskutinis didelio masto restauravimas užtruko 21 metus ir buvo baigtas 1999 m. Gegužę. Žiūrovai pamatė restauruotą šedevrą, padengtą specialiu tirpalu, kuris neleidžia toliau naikinti. Ne be kritikos, kai po restauravimo ekspertai pažymėjo, kad daugelis dažų prarado savo pradinę spalvą.
Pagaliau
Leonardo da Vinci gyvenimas, kaip ir jo kūrinys, kupinas paslapčių. Jaunystėje Leonardo studijavo tapybą Andrea del Verrocchio dirbtuvėse, tačiau jis gerokai pranoko savo mokytoją, sukūręs savo ypatingą tapybos stilių ir techniką. Laikas nepagailėjo kai kurių didžiojo meistro darbų, tačiau išsaugojo, garsiausi paveikslai eksponuojami garsiuose pasaulio muziejuose. Tarp paveikslų yra puikių piešinių dienoraščiuose, kupinų paslapčių ir paslapčių, tačiau laikui bėgant istorija atvers šias tapytojo ir mokslininko Leonardo da Vinci mįsles.
Straipsnio autorius: Valerijus Skiba