Rembrandtas Harmenszonas Van Rijnas yra didžiausias olandų baroko dailininkas. Jo palikimas yra neįprastai turtingas. Neprilygstamas portretų tapytojas ir didelės apimties paveikslų meistras, savo gyvenimo pabaigoje pasiekęs didžiausią psichologinių portretų įgūdžius. Čia yra keletas šedevrų, vertų ypatingo dėmesio.
Garsiausi Rembrandto paveikslai:
1
Danae (1636 m.)
Paveikslas, išgyvenęs baisų pražūtį, gautas paskiepijus rūgštimi ir supjaustytas peiliu psichiškai sergančiam asmeniui. Kelerius metus dirbęs Valstybinio Ermitažo muziejaus restauratorius vėl jį sugrąžino žiūrovams. Šis paveikslas yra didžiausia menininko kūrybos viršūnė. Ji vaizduoja lovoje gulinčią Danae, kurią suvilioja Jupiteris, paversdamas aukso lietumi. Auksinė šviesa prasiskverbia pro kambarį ir apšviečia prabangų moters kūną. Kiekvienas kūno antsnukis yra giliai tikroviškas, atrodo, kad per ploną odą matosi pulsuojančios mėlynos Danai venų venos. Jos ranka ištiesta link lietaus, galva šiek tiek pakelta ir nukreipta į šviesą. Ir iš už užuolaidos žvilgčioja neramus tarnas, pasirengęs sulaukti pirmojo meilužės skambučio.
2
Pasikeitė (1627)
Vienas iš ankstyviausių Rembrandto paveikslų. Jis jį parašė būdamas 21 metų, tačiau jauno menininko talentas ir meistriškumas jau jaučiamas. Paprastas paveikslo siužetas pasakoja apie paprasto pinigų keitytojo gyvenimą. Jo stalas yra apipintas knygomis ir ritiniais, o šalia - monetų maišais. Aš užsiėmęs skaičiavimu. Tai nėra vienintelis paveikslas, kuriame Rembrandtas meistriškai vaizduoja paprastą žmogų savo darbe.
Kalbėdamas apie gražiausias monetas pasaulyje, mūsų svetainėje most-beauty.ru yra labai įdomus straipsnis.
3
Prodigalo sūnaus sugrįžimas (1662)
Tai yra didžiausias Rembrandto šedevras ir jis vaidina didžiulį vaidmenį pasaulio mene. Palyginimas apie bepročio sūnų pasakoja, koks brangus tėvui yra jo sūnus, kuris po ilgų klajonių kreipia žvilgsnį į gimtąjį namą. Atleidimas, didžiulė meilė, užuojauta - viskas uždengta tėvo figūra ir veidu. Sūnus ant kelių, nugara į žiūrovą. Kojos buvo trinamos į kraują, batai buvo suplėšyti, buvo aišku, kiek jis kentėjo, kol grįžo namo. Jis palaidotas tėvui prie kojų, ir atrodo, kad jo pečiai dreba nuo kojų. Dešinėje - vyriausias sūnus, kuris yra mandagus ir dorybingas, tačiau akivaizdu, kad jis nesupranta, kodėl tėvas atleido bepročio sūnui.
4
Artakserksai, Hamanas ir Esteras (1660 m.)
Pasakojimas apie karalių Artakserksą, jo žmoną Estherį ir pagrindinį klastingo Hamano vizitatorių yra gerai žinoma biblinė istorija tiek krikščionybėje, tiek judaizme. Šventės metu esterė žydė kaltina Hamaną noru sunaikinti savo žmones. Matoma, kaip karalius pykdamas suspaudžia dantis, o tamsoje sėdėjęs Hamanas pasmerktas pasilenkė. Amano figūra sąmoningai nutolusi nuo karališkosios poros. Jo likimas liūdnas.
5
Ganimado pagrobimas (1665)
Mitinis paveikslo siužetas pasakoja apie Ganymede'o, karaliaus Trojos sūnaus, pagrobimus. Nepaprastas berniuko grožis sukrėtė Dzeusą. Jis liepė savo ereliui pagrobti vaiką ir vėliau padarė jį savo priekabais. Rembrandtas labai realistiškai pavaizdavo verkiantį berniuką, kurį erelis neša į dangų už marškinių apykaklės. Iš baimės kūdikis šlapinasi, o tai būtų natūralu tokioje baisioje situacijoje. Vyšnių uogos yra įsmeigtos į berniuko rankas. Akivaizdu, kad jis buvo pagrobtas iš motinos pačiu nerūpestingiausiu metu, kai jis valgydavo.
6
Batsebos tualetas (1634 m.)
Bibliniame paveikslo paveiksle pavaizduota mums nuostabi Bašebė, kurią tarnaitė padeda maudyti. Manoma, kad paveikslo modeliu tapo dailininko Saskia žmona. Rembrantas labai tikroviškai vaizdavo nuogos moters kūną. Nuotrauka padaryta švelniais, šiltais ochros ir rudais tonais. Viskas kalba apie Batšebos grožį ir gamtos malonę.
7
Batšeba perskaitė karaliaus Dovydo (1654) laišką
Siužetai Bathsheba tema kelis kartus buvo pavaizduoti Rembrandto, o paveikslas „Bathsheba skaitydamas karaliaus Dovydo laišką“ yra Bathsheba tualeto temos tęsinys. Kol tarnaitė šluostosi grožio koją, ji niūriai svajoja apie karalių Dovydą, iš kurio gavo meilės laišką. Bathsheba kūnas yra prabangus ir languotas, ant vos pastebimo audinio guli nedidelis pilvas su minkšta raukšle. Grožis yra erotinis ir jausmingas, tačiau tuo pat metu labai natūralus.
8
Hendrickier maudytis (1655)
Hendrickier yra antroji Rembrandto žmona, ji taip pat buvo jo mūza ir modelis. Paveikslas vaizduoja jauną moterį, atsargiai įtekančią į šaltą upelio vandenį, kuri aukštai pakėlė marškinių apvadą. Marškinėlių skyriuje galima pamatyti lieknas moters kojas ir vos uždengtą krūtinę. Menininkas pavaizdavo savo žmoną su didele meile, švelniu jos grožiu ir nuostabiu kūnu. Atrodo, kad Hendriko figūra švyti tamsiame fone, o jo veidas kupinas linksmo klastingumo.
9
Senos moters (dailininkės motinos) portretas (1631)
Rembrandto motinos portretas alsuoja menininko meile ir pagarba. Visa figūra dedama į tamsią vietą, tamsus galvos apdangalas slepia galvą, o pagyvenusios moters veidas yra profesionaliai apšviestas minkšta šviesa, nuskendę skruostai, raukšlės ir tuščiavidurė burna yra užrašyti išsamiai, o tai sukuria neįprastai tikrovišką vaizdą.
10
Berthe Martens, Hermano Doumerio žmona (1640 m.)
Garsaus tų laikų baldų gamintojo vokiečio Doumerio žmonos portretas buvo užsakytas Rembrandto, vadovaujantis medžio meistro portretu. Nuotraukoje moteris vaizduojama sėdint paprastoje, ramioje pozoje. Jos apranga paprasta - paprasta tamsi suknelė ir baltas gaubtas. Tačiau visas portretas alsuoja šiluma ir jaukumu. Ne jauna moteris šypsosi. Visa jos orumo jausmas tapo garbingos šeimos motina.
11
Flora, Saskijos portretas floros pavidalu (1634)
Rembrandtas labai mėgo savo pirmąją žmoną Saskia ir dažnai vaizdavo ją ant savo drobių. Čia Saskia vaizduojama kaip Flora - senovės augalų pasaulio deivė. Jaunos moters galvą puošia gėlių vainikas, o elegantiška šilko suknelė patenka į gražias raukšles. Saski yra tik 21 metai ir ji užsiima meistru. Tai yra jauno Rembrandto vestuvių dovana jo būsimai žmonai.
12
Simonas su Jėzumi (1669)
Biblinė paveikslo tema nėra atsitiktinė. Simonas negalėjo mirti, kol neatsiėmė naujagimio Kristaus Išganytojo. Biblijos vyresnysis yra aklas ir pagarbiai laiko Kristų, o Mergelė Marija liūdnai žvelgia per vyresniojo petį į savo naujagimį Sūnų. Rembrandtas šį paveikslą nutapė mirties metais. Matyti, kad meistras jau serga ir ranką laiko drebančia ranka, tačiau vis dėlto gilus šiltas gama, stipri potekstė ir Simono veido išraiška šį paveikslą paverčia didžiausiu šedevru. Taigi tikėkitės mirties.
13
Dr Tulp anatomijos pamoka (1632)
Paveikslas rodo anatominį teatrą ir aštuonių chirurgų gildiją, užsakiusį Rembrandtui šios grupės portretą. Dr Tulpas (dešinysis dešinysis) veda anatomijos pamoką, išpjaustydamas lavoną, o vyrai aplink stalą iš smalsumo tiria procesą. Tokios drobės tuo metu buvo madingos, o amatininkų gildijos savo užsakymams dažnai užsakydavo iškilmingų garsių menininkų portretus.
14
Šventoji šeima (1645 m.)
Paveikslas „Šventoji šeima“ nutapytas vėlyvuoju Rembrandto kūrybos laikotarpiu. Rašymo stilius iki to laiko tapo jo bruožu. Šilti švelnūs tonai, dalinio atspalvio žaidimas, be aštrių kontūrų, traukia savo švelnumu ir pabrėžia drebančią motinos laimę prieš lopšį su naujagimiu. Vaikas ramiai miega, o Marija žavisi sūnumi. Juozapas pavaizduotas fone. Menininkas pabrėžia savo paprastą kilmę - jis yra dailidė. Siužetas atrodo atitrūkęs nuo paprastų žmonių gyvenimo. Ir tik angelai rodo šios šeimos šventumą.
15
Naktinis budėjimas (1642)
O apie šį didžiojo meistro darbą rašėme straipsnyje apie gražiausius pasaulio paveikslus. Būtent su ja buvo susijusi įdomi istorija. Bet mes išlaikysime intrigą, o smalsiausieji gali sekti nuorodas ir sužinoti, ką šis paveikslas slepia.
Pagaliau
Nepaisant populiarumo jaunystėje, iki senatvės Rembrandtas paskelbė apgailėtiną egzistavimą. Jo talento didingumą vertina palikuonys. Kiekvienas Rembrandto šedevras yra gyvybingas brangakmenis muziejaus kolekcijose. Most-beauty.ru ir toliau publikuos straipsnius apie puikius menininkus. Komentaruose galite parašyti, kurie paveikslai jums labiausiai patinka, o kurie garsieji Rembrandto paveikslai jums patinka.