Pastaraisiais metais populiarių (o kartais ir kultinių) paveikslų perdarymai ir perdarymai įgijo precedento neturintį populiarumą, ir vis dažniau studijos, užuot ieškojusios ir įgyvendinusios naujas idėjas, nusprendžia remtis kažkada patikrinta medžiaga.
Sunku pakartoti mėgstamą paveikslėlį, todėl nenuostabu, kad ne visiems tai pavyksta.
Šiandien prisimename 10 sėkmingų atvejų, kai naujas filmas pasirodė dar geriau nei originalus ar bent jau ne blogesnis.
Sąrašas
- 10. Šokkime, 2004/1995
- 9. Vanilinis dangus, 2001 / Atverk akis, 1997 m
- 8. „Scarface“, 1983/1932 m
- 7. Nemiga 2002/1997
- 6. Departed, 2006 / Dvigubas kastingas, 2002
- 5. Tik merginos džiaze, 1959 m. / Meilės gerbėjai, 1951 m
- 4. Tai, 2017/1990
- 3. Moters kvapas, 1992/1974
- 2.11 Vandenyno draugai, 2001/1960
- 1. Talentingasis ponas Ripley, 1999 / Šviesioje saulėje, 1960 m
10. Šokkime, 2004/1995
2004 m. Išleista ir Peterio Chelsomo režisuota romantiška komedija pasirodė sėkminga iš visų pusių: ji trigubai padidino savo biudžetą kasoje, nesukėlė publikos ir kritikų atmetimo, taip pat pasidžiaugė puikiu aktorių trio Ričardo Gere, Jennifer Lopez ir Susan Sarandon asmenyse.
Originalų paveikslą nufilmavo 1996 m. Masayuki Suo, jis taip pat buvo sėkmingas: 1997 m. JAV kino kritikai pripažino ją geriausiu darbu užsienio kalba. Istorija visiems taip patiko, kad 2006 m. Buvo nufilmuotas dar vienas perdarymas, šį kartą Egipte.
9. Vanilinis dangus, 2001 / Atverk akis, 1997 m
Originalios melodramos „Atverk savo akis“ režisierius ir scenaristas Alejandro Amenabar šią istoriją sugalvojo košmarų, kuriuos jis patyrė dėl savo gripo ligos, įtakoje. Nežinia, apie ką jis ten svajojo, tačiau siužetas pasirodė esąs geras, kaip ir jo permąstytas Cameronas Crowe 2001 m.
Už pagrindinius vaidmenis jis pakvietė pagrindines tų metų žvaigždes: Tomą Cruise'ą, Penelope'ą Cruzą, Cameroną Diazą, Kurtą Russellą, Tilda Swinton ir Jasoną Lee. Filmo garso takelį parašė Paulas McCartney, gavęs nominacijas „Oskarui“ ir „Vanilinio dangaus“ aukso gaubliui.
8. „Scarface“, 1983/1932 m
Originalus Howardo Hawkso filmas yra gangsterių filmų klasika: nufilmuotas 1932 m., Jis buvo pavyzdys ir etalonas visko, kas buvo filmuojama šio žanro per ateinančius dešimtmečius.
Po pusės amžiaus Brianas De Palma nusprendė iš naujo fotografuoti, atsižvelgdamas į kito laiko realijas, ir jis pasirodė ne mažiau šaunus, nei buvo originale. Naujasis filmas tapo ta pačia klasika, tačiau skirtingai žiūrovų ir režisierių kartai, o Al Pacino karjera, kuri yra didžiausia viršūnėje po „The Godfather“, šoktelėjo dar aukščiau.
7. Nemiga 2002/1997
Šiuo atveju Holivudo perdarymo pagrindas buvo norvegų filmas, kurį režisavo Ericas Schöldbjergas kartu su Stellanu Skarsgårdu pagrindiniame vaidmenyje.
Tai nereiškia, kad paveikslas buvo labai sėkmingas, tačiau tai įkvėpė Christopherį Nolaną, kuris planavo perdaryti. Pagrindiniam vaidmeniui jis pakvietė Al Pacino, kurio kompanija buvo Hilary Swank ir Robin Williams. Atsižvelgiant į tai, kad buvo išleista 46 milijonai dolerių (norvegiškas originalas buvo kelis kartus pigesnis), jis pasirodė spalvingesnis, įdomesnis ir turtingesnis.
6. Departed, 2006 / Dvigubas kastingas, 2002
2002 m. Honkongo trileris „Double Castling“ Azijoje surinko daugybę apdovanojimų, todėl nenuostabu, kad jis buvo pastebėtas Holivude. Įspūdingesnis faktas, kad Martinas Scorsese'as pats norėjo tai perimti, ragindamas atlikti pagrindinius Leonardo DiCaprio, Matto Damono ir Jacko Nicholsono vaidmenis.
Jei produkcijai imamas toks kiekis kaip „Scorsese“, tai iš esmės negali būti blogas.
5. Tik merginos džiaze, 1959 m. / Meilės gerbėjai, 1951 m
Vienas iš paskutiniųjų Marilyn Monroe vaidybinių kūrinių yra plačiai žinomas net po 60 metų, tapdamas pasaulinio kino klasiku.
Šio miuziklo pagrindą sudarė ne vienas, o du filmai: originalus prancūzų filmas „Meilės fanfara“ ir jos to paties pavadinimo perversmas, nufilmuotas Vokietijoje. Režisierius Billy Wilderis pakeitė siužetą ir atnešė daug savo, tačiau pagrindinis dalykas, kurį jis padarė, buvo atspėti pasirinkus aktorius. Tony Curtis, Jackas Lemmonas ir Marilyn kartu sudarė vieną geriausių XX amžiaus ekrano trio.
4. Tai, 2017/1990
Pirmą kartą Stepheno Kingo romano adaptaciją Tommy Lee Wallace ėmėsi 1990 m., Sudarydamas iš jos tik dviejų epizodų mini seriją. Projektas gavo keletą „Emmy“ nominacijų ir netgi laimėjo vieną už geriausią kompoziciją.
Dabar atrodo šiek tiek keista, kad perdarymo reikėjo laukti beveik 30 metų, nes filmas buvo pranašaujamas už akių, o tai galų gale jo laukė. „Tai“ surinko 700 milijonų, o jo biudžetas buvo 35, o JAV tai tapo didžiausiu siaubu Amerikos filmų platinimo istorijoje.
3. Moters kvapas, 1992/1974
Kitas ikoninis paveikslas su Al Pacino, kuris jau buvo paminėtas keletą kartų. Originalas buvo nušautas 1974 m. Italijoje, o pagrindinį vaidmenį ten atliko Vittorio Gassman. Šioje versijoje vietoj mokyklos absolvento buvo eilinis kareivis, o vietoje aklųjų pasitraukusio pulkininko leitenanto - kapitonas. Likusios istorijos yra labai panašios: charizmatiški veikėjai, gilūs dialogai, nuosekliai net pasakojimas.
Nepaisant viso Al Pacino vėsumo, negalima sakyti, kad jis tikrai pranoko Gassmaną: kiekvienas iš jų yra geras savaip, todėl, jei esate susipažinę tik su Holivudo versija, rekomenduojame skirti laiko pažiūrėti itališkos Dino Risi juostos vaizdus.
2.11 Vandenyno draugai, 2001/1960
Steveno Soderbergo kriminalinė komedija taip pat nėra nauja istorija, kaip turbūt pagalvojote: pirmą kartą plėšikų draugų komanda daugiau nei prieš pusę amžiaus išvalė kazino Lewiso Milestone'o paveikslėlyje.
Pagrindinius vaidmenis atliko Frankas Sinatra ir Deanas Martinas, kurie filmą pavertė nemirtinga klasika. Soderbergas savo darbe padarė tam tikrus istorijos pokyčius: pavyzdžiui, originale Okeanas ir jo draugai buvo veteranai ir planavo plėšimus kaip karinę operaciją, o modernizuoti „Danny“ ir „Co“ tapo tiesiog nusikaltėliais.
1. Talentingasis ponas Ripley, 1999 / Šviesioje saulėje, 1960 m
Paveikslas „Šviesioje saulėje“ tapo vienu iš pirmųjų jaunojo Alaino Delono, kuris tuo metu dar nebuvo visuotinai pripažintas sekso simbolis, vaidmenų. Pats filmas buvo nufilmuotas pagal Patricijos Highsmitto romaną „Talentingasis ponas Ripley“, o perdarymo režisierius Anthony Mingella nusprendė neišradinėti savo vardo, tačiau paliko knygos versiją.
Tai, kad paleidimas buvo sėkmingas, liudija bent jau tai, kad juosta gavo 5 nominacijas „Oskarui“, taip pat BAFTA, Saturno nominacijas ir apdovanojimus ir kt.