Išskirtinio austrų kompozitoriaus Josepho Haydno kūrybinė biografija tęsėsi beveik pusę amžiaus ir apėmė absoliučiai visus Vienos klasikinės muzikos mokyklos raidos etapus - nuo jos susikūrimo pradžios 1760-aisiais. ir iki Bethoveno kūrybos įkarščio XIX amžiaus pradžioje.
Austrų kompozitorius ne veltui vadinamas simfonijos tėvu. Dėka Haydno indėlio šis žanras pagaliau įgijo klasikinį tobulumą ir tapo pagrindu, į kurį buvo puoselėjama didžioji Bethoveno simfonija.
Be to, Haydnas pirmasis parašė užpildytus kitų klasicizmo epochos populiarių žanrų pavyzdžius - styginių kvartetą ir clavier sonatą. Taip pat jis pirmasis sukūrė pasaulietines oratorijas vokiečių kalba.
Neįtikėtinas vaisingumas, plati vaizduotė, neišsenkantis suvokimo šviežumas, harmoningas būties pojūtis - tai yra pagrindiniai garsaus meistro kūrybinio palikimo požymiai.
Pristatome jums 10 žymiausių Josepho Haydno muzikos kūrinių.
10. Opera „Vaistininkas“
„Vaistininkas“ - komiška opera viename veiksme. Šio vokalinio kūrinio libretas buvo parašytas Carlo Goldoni.
Operos premjera įvyko 1768 m. Princo Esterhazy pilyje. Beje, pasak paties autoriaus, vaistininko sukūrimas buvo suderintas su Esterhazo rūmų teatro atidarymu.
19-20 amžiuje opera buvo labai populiari ir sėkmingai perėjo į garsiausias pasaulio scenas: Vienoje, Drezdene, Hamburge, Amsterdame, Londone ir kt.
9. Simfonija Nr. 82 - „Meška“
Haydnas parašė simfoniją fleitai, dviem obojams, dviem fagonams, styginiams, mušamiesiems (timpanams), žalvariui ir bendram bosui. Fonas yra išplėstas bourdono garsas, o linksma, energinga tema jau yra uždėta.
Šio darbo pavadinimas "Turėti" dėl to, kad tuo metu čigonai vedžiojo lokius prie tokių melodijų.
8. 45-oji simfonija - „Atsisveikinimo simfonija“
60-ųjų ir 70-ųjų sandūroje Haydno darbai aiškiai parodė stiliaus pasikeitimą. Pradeda pasirodyti apgailėtinos simfonijos, parašytos pirmiausia mažareikšmiais raštais. Jie atspindi visiškai naują austrų meistro stilių, kuris derino savo ryškaus išraiškingumo siekius su tuomet populiaria vokiečių literatūros sąjūdžiu „Storms and Onslaught“.
45 simfonija dažnai skambina „Atsisveikinimas“, ir yra kelios tokio vardo atsiradimo teorijos.
Vienas, paremtas paties autoriaus žodžiais, išsaugotas jo amžininkų atsiminimuose. Dirbdamas šį darbą, Haydnas tarnavo princo Esterházy, vieno iš Vengrijos didikų, koplyčioje, kurio galia ir turtai viršijo karališkąją.
1772 m. Princas Esterhazy įsakė, kad viešnagės metu muzikantų šeimoje kapelos negalėtų ten gyventi. Tik nesant princo, muzikantai turėjo galimybę palikti gyvenamąją vietą ir susitikti su savo žmonomis bei vaikais.
Tais metais princas gana ilgai praleido dvare, o muzikantai, išsekę atsiribodami nuo savo šeimų, kreipėsi pagalbos į savo vadovą. Haydnas labai šmaikščiai pasirinko šios problemos sprendimą ir sugebėjo perduoti orkestro prašymą atlikdamas naują simfoniją.
Pagal kitą versiją prašymas buvo susijęs su atlyginimu, kurį princas delsė, o pavadinime buvo užuomina, kad muzikantai ketina palikti tarnybos vietą.
7. Pasaulio sukūrimas
Haydnas prie šios legendinės oratorijos dirbo maždaug dvejus metus. Remiantis pačios autorės prisiminimais, jis niekada jos gyvenime nesukėlė tokio pamaldumo kaip kūrimo metu „Kūriniai“.
Kiekvieną dieną kompozitorius meldėsi Dievo, kad suteiktų dvasinės stiprybės ir talento užbaigti savo kūrinį. Plano mastas atitiko ne tik rašymo ilgį, bet ir muzikos instrumentų, įtrauktų į atlikimo kompoziciją, sąrašą: 3 trombonai, 3 fleitos ir kontrabasas - tam laikui, kurį gyveno Haydnas, ši kompozicija yra daugiau nei padori.
Tas pamaldumas, kuris lydi autorių dirbant kūrinį, ypatingai įsikūnija į užbaigtą oratorijos versiją. „Pasaulio sukūrimas“ tiesiogine prasme persmelktas žavėjimo ir garbingo pasaulio grožio garbinimo, būties džiaugsmo.
6. Simfonija Nr. 94 - „siurprizas“
Šis kūrinys įtrauktas į šešis vadinamuosius Londono simfonijos (Nr. 93–98). Jie yra pats ryškiausių vėlyvojo Haydno stiliaus bruožų įkūnijimas.
Paprastų žmonių scena, gniaužianti linksmybių kraštą, prisotinta šokio melodijomis ir humoristiniais „potėpiais“, autentiškų liaudies motyvų temų variacijomis.
Žiūrovų teisme 94-oji simfonija "Staigmena" buvo pristatytas 1792 m. kovo 23 d. Londone, Salomono koncerte. Pats Haydnas dirigavo. Premjera buvo akivaizdi sėkmė.
5. Orfėjas ir Eurydice
Haydno opera „Orfėjas ir Eurydice“, parašytą 1791 m., susideda iš 4 veiksmų. Libreto kūriniui autorystė priklauso C. Badini.
Ši Austrijos meistro opera, kurią ketinta atlikti Anglijos sostinėje, liko neužbaigta. Taip pat kažkokia paslaptis yra jo vardo reikšmė. Kai kurie ekspertai sako, kad filosofas personifikuoja Orfejų, o jo siela - Eurydice.
Deja, opera buvo pamiršta daugiau nei 150 metų. Ir tik 1951 m. Florencijoje ji buvo atlikta. Beje, gamyboje dalyvavo didžioji Maria Callas. Nuo tada šis darbas sulaukė didžiulės sėkmės tarp operos mėgėjų.
4. Mėnulio pasaulis
Kūrinys buvo parašytas princo Esterhazy teismo teatrui, tuo metu tarnavusiam Haydnui.
„Mėnulio pasaulis“ sukurtas pagal garsaus italų komiko Carlo Goldoni libretą. Jos siužetas remiasi vienu garsiausių Naujųjų laikų apgaulėmis - Mėnulio pasaulio atradimu.
Ši komiška istorija pasakoja, kaip pseudoastrologas Žemėje vaidino Mėnulio gyventojų tikrovę, vadovaujamą Mėnulio imperatoriaus.
3. Metų laikai
Nė viena iš kitų didžiojo meistro muzikinių kompozicijų neatnešė jam tokios gilios ir sensacingos sėkmės kaip jo dvi oratorijos, parašytos pačioje jo gyvenimo kelionės pabaigoje.
Tai yra apie „pasaulio sukūrimą“ ir „Metų laikai“. Būtent šie darbai leido iškiliam kompozitoriui atskleisti savo daugialypes filosofines idėjas apie žmogaus gyvenimo prasmę ir svarbiausias gyvenimo vertybes.
Kintančių sezonų ir apskritai cikliškų gamtos pokyčių tema klasikinėje muzikoje buvo naudojama ne kartą. Tačiau Haydnas pirmą kartą tai susiejo su žmonių gyvenimu ir padarė jį artimu ir suprantamu.
Panaši samprata panaši į didžiojo prancūzų šviesuolio J.-J. Ruso, kuris ugdo žmogaus, gyvenančio harmonijoje su jį supančiu pasauliu, egzistavimą.
Oratorijoje pateikiamos Haydnui būdingos muzikos stiliaus savybės: melodijos paprastumas ir aiškumas; panašių į kasdienes temų vartojimas, skaičių įvairovė - kūrinyje yra chorai, deklamacija, arija, kavatinė, daina, duetas, tercetas, tercetas su choru ir pan. 44 skaičiai yra „padalyti“ į keturias dalis, iš kurių kiekviena nurodo metų laiką.
2. Oksfordo simfonija
92 simfonija Haydnas, vėliau gavęs pavadinimą „Oxford“, iš tikrųjų buvo parašytas Prancūzijos sostinės gyventojams.
Daugelio ekspertų teigimu, šis darbas su lėtomis dalimis ir puikiais muzikiniais tyrimais yra vienas geriausių meistro kūrinių.
Simfonija buvo pavadinta Oksfordas dėl to, kad Haydnas pirmą kartą jį surengė 1791 m. iškilmingame Oksfordo universitete suteikdamas jam garbės daktaro laipsnį. Tai atsitiko gana greitai po jo pirmojo atvykimo į JK ir kadangi kompozitorius dar nebuvo baigęs darbo su dvylika „Londono“ simfonijų, jis galų gale nusprendė padovanoti naują savo baigtą simfoniją už jam suteiktą garbę.
1. Fortepijono sonatos D-dur
„Sonata fortepijonui D-dur“ buvo parašytas 1779–1780 m. Yra žinoma, kad jos kūrimo metu simfonija buvo dedikacija von Auenbruggerio seserims.
Sonatą sudaro 3 dalys. Pirmasis ir paskutinis yra greiti, veiksmingi, iškilmingi. Antroji dalis išmatuota, giliai koncentruota ir netgi liūdna.
Pirmoji pirmosios dalies partija yra gyva ir energinga. Dėl lengvai suvokiamos melodijos ir aukšto registro ji skamba švelniai ir grakščiai.