Impresionizmo klasikas Edgaras Degas įgijo klasikinį išsilavinimą ir iš pradžių buvo verčiamas vadovaujant realizmo meistrui Ingresui. Bet 1862 m. Degasas susitiko su Renoiru ir Monetu, tuo metu jau garsiais impresionistais. Ir Degas radikaliai pakeitė savo darbo kryptį. Skirtingai nuo Monet ir Renoir, kurie buvo darbo po atviru dangumi šalininkai, Edgaras Degas piešė iš atminties ir nemėgo rašyti gryname ore. 1870 m. Degas savo darbuose pradėjo naudoti pastelę ir pasivadino spalvotų linijų meistru. Edgaras Degasas buvo ne tik eilučių, bet ir judesių meistras.
Labiausiai mėgstama tema Degos darbuose buvo moterys. Balerinos, šokėjos, virėjos, kilnios ponios, paprastos ir turtingos, apsirengusios ir nuogos. Jis jais žavėjosi ir vaizdavo juos tam tikru judesio ar veiksmo momentu. Šiuose nuostabiuose darbuose yra kažkas fotografinio.
garsūs Edgaro Degos paveikslai:
1
Lygintuvai (1884–1886)
Lygintuvo figūra, išrauta iš monotoniškos ir varginančios darbo, tapo XIX amžiaus darbuotojos simboliu. Moteris nusprendė atsipūsti ir išgerti vyno. Jos laikysena ir visa išvaizda kalba apie tai, kaip skauda nugarą, skauda rankas. Šalia jos antrasis lygintuvas toliau gludina audinį sunkiu ketaus. Jos nuovargis gali būti matomas įtemptoje pozoje, kai ji, nulenkusi galvą, iš visų jėgų bando pastumti lygintuvą abiem rankomis. Tai Paryžius, paslėptas už šviesių langų ir turtingų parduotuvių bei viešbučių ženklų. Kasdienis didelis darbuotojų beviltiškumas daro jų gyvenimą nepakeliamą.
Degas sukūrė naują techniką, kai šiurkščios drobės ir grubūs potėpiai paveiksle sukuria pastelinį efektą. Paveikslo humanizmas slypi būtent šiame griežtame paveiksle. Žiūrovui pasidaro nepakeliama gaila šių filmų. Ir jei taip, tada Degas sugebėjo perkelti didžiulį moterų darbo jėgos problemų bloką XIX amžiuje Europoje.
2
Mėlynieji šokėjai (1898)
Nedidelis kvadratinis popieriaus lapas virto tikru šedevru pagal įgudusią Degos ranką. Šio paveikslo magija, žavesys neginčijamas. Balerinų malonė, išskirtinė mėlyna spalva daro kūrinį atpažįstamą ir nepaprastai estetinį.
Balerinos ir baletas buvo degai viena mėgstamiausių temų. Jis piešė merginas įvairiomis pozomis, rakursais, tarsi iš laiko juostos išmušęs nedidelį balerinų judesių fragmentą. Šis paveikslas greičiausiai panašus į šiuolaikinę fotografiją. Ji turi neįprastą kampą - vaizdas iš viršaus. Žiūrovas mato tik grakščius šokėjų kaklus, pečius ir juosmenį. Kiekviena balerina užsiima savo verslu: viena taiso suknelės diržus, kita tikrina, kaip šokio kostiumas slypi ant gražių pečių, trečia bando peržvelgti kojas per petį, o ketvirta mato tik galvos nugarą ir dalį nugaros - aišku, kad balerina pasilenkė susirišti lanką. ant pointe batų.
3
Balerina ir moteris su skėčiu (laukiama), 1882 m
Tai dar viena Edgaro Degos pastelė baleto tema. Nuotraukoje yra tik du personažai - jauna balerina ir ponia griežtai juoda suknele su skėčiu. Moterys sėdi ant suoliuko prieš sieną. Jaunas šokėjas tikrina batus, o juoda moteris, aišku, jos motina. Jos poza įtempta, ji tikisi, kad dukra pasitrauks, šokio rezultatas. Ar jie nuves ją į baletą, ar ne?
4
Žvaigždė (1876–1877)
Degas mėgo baletą, akivaizdu, kokia meile ir jauduliu jis vaizdavo savo balerinas. Magiškas teatro pasaulis menininką traukė iš visų pusių - iš scenos pusės, sparnų pusės, baleto klasės. Jis domėjosi visu pasiruošimo baletui procesu. Būtent pastelė sugebėjo pakelti „Degas“ balerinas iki giedro lygio. Rafinuoti švelnūs tonai, švelnumas, orumas ir skaidrumas daro jo darbą puikų. Centrinė paveikslo figūra yra balerina, kuri sklinda ore ir paliečia sceną savo batų pirštais. Jis yra sniego baltumo, visi švyti iš vidaus.
Fone dekoracijos ir užkulisiai. Dėl peizažo matoma garbingo žmogaus, filantropo, kurio vaidmuo prima gyvenime yra dviprasmiškas, figūra. Ši figūra grąžina žiūrovą iš magiškos elfų žemės į atšiaurų žemiškąjį gyvenimą.
5
Šukuosenos moteris (1885)
Anot „Most-grožio“ redaktorių, šis paveikslas yra vienas geriausių menininko darbų. Jauna nuoga moteris sėdi sukryžiavusi nugarą prie žiūrovo, šukuodama prabangius plaukus. Graži gryna spalva, subtilios linijos, subtilūs pasteliniai prisilietimai daro moters figūrą žavią ir labai natūralią.
6
Absentas (1893 m.)
Prieš žiūrovą atsiskleidžia gana įdomi istorija. Prie kavinės stalo sėda keista pora - blaivus vyras su pypke ir girta moteris. Priešais ją - stiklinė absinto. Moters pozos yra atsipalaidavusios, ji netvarkingai ištiesė kojas į priekį, nuleido pečius. Jos vokai sunkūs ir šiek tiek uždengia akis. Ji girta ir visiškai neabejinga aplinkiniam pasauliui. Vyras, matyt, nėra ponios palydovas. Jis žvelgia pro langą tuščiu žvilgsniu.
Nuotraukoje parodytas rytas, ką liudija meistro rankose esantis rytinis laikraštis, kurio akimis mes stebime šią sceną. Ponia ir vyras, matyt, praleido audringą naktį.
Absento poveikis turi tam tikrą poveikį asmeniui. Gana girti žmonės tampa abejingi viskam pasaulyje, susvetimėja. Degas į šią porą žvelgia blaiviai ir pabrėžia šio įpročio kenksmingumą. Bet priklausomybė absintui buvo XIX amžiaus rykštė.
7
Mis La La Fernando cirke (1879)
Garsioji cirko akrobatė dailininką vaizduoja neįtikėtinu kampu. Figūra yra perkelta į viršutinį kairįjį kampą, nupieštą iš apačios į viršų, todėl kompozicija tampa labai neįprasta. Žiūrovas tarsi iš tikrųjų stebi oro gimnastės darbą. Figūra nutapyta taip meistriškai, kad sukuria įspūdį, kad esi cirko spektaklyje.
Beje, mūsų svetainėje most-beauty.ru yra įdomus straipsnis apie gražiausias gimnastas.
8
Prie malūno (1882 m.)
Degas visada laikė save realistu, nors ir tapė impresionizmo būdu. Jo kūrybos realizmas yra toks puikus būtent dėl vaizdinių iš Paryžiaus gyvenimo akimirkų. Kartą jis vaikščiojo pro moteriškų skrybėlių parduotuvių langus ir negalėjo atitraukti akių nuo to, kas vyko už lango. Dėl tokių stebėjimų atsirado visas ciklas „Prie malūno“.
Viename pirmųjų paveikslų pavaizduotos dvi ponios - klientės, kurių viena bando užsivilkti skrybėlę. Savo darbe Degas naudoja įstrižainę kompoziciją, priekiniame plane vaizduojami aksesuarai - visokios skrybėlės. Tačiau jie neatitraukia žiūrovo dėmesio, jį patraukia entuziastingos ponios, kurios atrodė nustebintos išbandydamos madingus skrybėles.
9
Skalbyklos veža į miestą skalbinius (1878)
Geltonai ruda paveikslo gama atspindi ne tik moterų darbo sunkumą, bet ir beviltišką jų kasdienybės pilkumą. Nuotraukoje pavaizduotos dvi skalbyklos, kurios, atsižvelgiant į klientus, skiriasi skirtingomis kryptimis. Krepšeliai su švaria patalyne yra tokie sunkūs, kad moterys turi pasilenkti. Skalbinių veidai įdegę nuolat veikiant saulei. Šios moterys nėra panašios į primarijus. Jie dirba sunkų darbą diena iš dienos už nedideles pajamas, o tai neleis nusipirkti naujos suknelės ar madingos skrybėlės.
🎨
Papildomas žodis
Edgaras Degas yra puikus impresionistas menininkas, garsėjęs pasteline technika. Jis pakėlė jį į tokį aukštą lygį, kad liko praktiškai nepasiekiamas. Su jo įgūdžiais į pasteles buvo pradėta žiūrėti rimtai, kaip ir į tapybą aliejumi. Most-beauty.ru tikisi, kad pakomentuosite šio menininko paveikslus. Kurie iš jo darbų jums patinka labiausiai?
Ir žemiau pateikiame keletą garsesnių Degas paveikslų, kurių nėra mūsų pagrindiniame sąraše:
Repeticija (1874 m.)
Bellelli šeimos portretas (1858–1867)
Medvilnės biuras (1873)
Šokių klasė operoje (1872)
Žalioji šokėja (1877–1879)
Pilvo šokėjai (1889)
Moterų parduotuvė (1879)
Jaunųjų spartiečių pratybos (1860 m.)
Baleto repeticija scenoje (1874 m.)
Muzikantai orkestre (1872)
Šokėjai rausvoje (1885)
Šokėjai suole (1905)
Operos orkestras (1870)
„Concorde“ aikŠtė (1875 m.)
Šokėja su puokšte (1877)
Šokėjai treniruojasi suole (1877)
Tai viskas dabar! Tai, žinoma, ne visi garsiausi Edgaro Degos paveikslai. Jų yra labai daug! Ačiū už dėmesį.